Criada em 2002, a tela O elefante azul foi levada a leilão na Christie’s e acabou arrematada por quase US$ 1,5 milhão. A artista falou na ocasião a respeito da composição dessa tela específica: O elefante azul. Ela tem uma... Continue lendo →
Concebida em 2000, essa arte abstrata de Beatriz Milhazes trata-se de uma obra de serigrafia grande, com 101,6 cm por 60,96 cm, realizada em Papel Coventry Rag 335 g. É uma criação vertical, em tons majoritariamente pasteis (em geral pouco... Continue lendo →
A tela O mágico foi a primeira a quebrar o recorde de obra brasileira contemporânea mais bem paga em leilões estrangeiros. Até então o recorde era da pintora paulista Tarsila do Amaral. Pintado em 2001, o quadro foi vendido em... Continue lendo →
A arte romana produzida na antiguidade teve como referência duas civilizações anteriores - a grega e a etrusca - conseguindo assim mesclar praticidade e harmonia. As linguagens da pintura, escultura e arquitetura romana refletiram os ideais de uma civilização que por... Continue lendo →
Pintado em 2004, o quadro fez parte de uma exposição chamada Jardim Botânico, realizada no Pérez Art Museum Miami, nos Estados Unidos. Trata-se de um acrílico sobre tela quadrado com dimensões grandes (249 x 249 cm). O curador-chefe responsável por... Continue lendo →
Aprecie mais três obras de artista fantástico: Obra Borboleta Obra Abraço Obra Britto garden Até mais! Equipe Tête-à-Tête
A pintora brasileira Beatriz Milhazes já deixou de ser considerada apenas uma joia da arte brasileira para alcançar salões internacionais com a sua arte abstrata. Nascida no Rio de Janeiro, a pintora começou as suas investidas no universo artístico através... Continue lendo →
Aprecie duas obras neocubistas pop de Romero Britto Obra Flor Obra Gato feliz e cachorro esnobe Até mais! Equipe Tête-à-Tête
Girl with ball foi pintada em 1961 e trata-se de um óleo sobre tela inspirado no anúncio feito para um hotel em Pocono Mountains, na Pensilvânia. A pintura de Lichtenstein atualmente faz parte do acervo permanente do MOMA (Nova Iorque). A... Continue lendo →
Abaixo, duas obras classificadas esteticamente como neocubistas pop: Obra Cachorro Obra Coração ... fonte:culturagenial.com Até mais! Equipe Tête-à-Tête
Produzida em 1994, o trabalho abaixo pertence a um conjunto de pinturas e gravuras de nus femininos que Lichtenstein criou durante os anos 1990. É interessante observar que apenas na maturidade da carreira o pintor norte-americano resolveu investir nesse tema... Continue lendo →
Popeye foi um óleo sobre tela pintado no verão de 1961 (como se pode observar na lateral esquerda inferior da tela) e tem a sua importância por ter sido das primeiras pinturas pop criadas por Lichtenstein. É dessa época, por exemplo,... Continue lendo →
Tradução da fala da mulher presente no balão de pensamento: "Brad querido, essa pintura é considerada uma obra-prima! Em breve Nova York inteira vai estar clamando pelo seu trabalho!" Masterpiece foi concebida em 1962 e traz dois personagens - um homem... Continue lendo →
O trabalho abaixo, pintado em 1964, foi inspirado nas histórias em quadrinhos. O nome escolhido para batizar a tela é o texto que aparece na bolha de diálogo presente na imagem. A protagonista da obra é retratada em close e segura o... Continue lendo →
Quem foi Eugène Henri Paul Gauguin foi um pintor e gravador pós-impressionista francês. É considerado um dos grandes nomes das artes plásticas da França do final do século XIX. Biografia resumida - Paul Gauguin nasceu em 7 de junho de... Continue lendo →
Criada em 1964 ainda usando a técnica de silkscreen, Andy Wahrol apresentou ao público réplicas exatas de produtos vendidos nos supermercados. No caso acima o silkscreen foi feito em compensado de madeira com o intuito de reproduzir a caixa de... Continue lendo →
Em 1981, Andy Warhol criou uma série que chamou de Myths e que abrigava dez representações em serigrafia de personagens ficcionais populares da cultura ocidental. Um dos personagens escolhidos - e talvez o que tenha tido o maior sucesso, foi o Mickey... Continue lendo →
O protagonista da pintura é Pablo Escobar, antigo chefe do tráfico colombiano, em boa parcela responsável pela brutalidade que vigorava no país sul-americano. A pintura acima faz parte de uma série que procurava retratar a violência na Colômbia relembrando conflitos... Continue lendo →
Um dos trabalhos mais reconhecidos do pintor colombiano é a releitura bem humorada da Mona Lisa, obra-prima de Leonardo da Vinci. Aqui Botero entrega para o observador a sua interpretação pessoal sobre a peça mais famosa do criador italiano. A Mona Lisa... Continue lendo →
A tela cristaliza o momento e o local da morte do barão do tráfico. Pablo Escobar, que era praticamente um mito na Colômbia, faleceu em Medellín no dia 2 de dezembro de 1993 justamente em cima do telhado de uma... Continue lendo →
Na tela Os dançarinos testemunhamos a sensualidade de uma dança a dois. Trata-se de um salão de baile provavelmente colombiano (devido as cores da decoração pendurada no teto) com outros casais voluptuosos anônimos dançando. A noção de movimento na obra é especialmente percebida graças... Continue lendo →
Um acidente de bonde foi um dos grandes eventos trágicos que marcaram a vida de Frida. Ocorrido no dia 17 de setembro de 1925 quando a pintora viajava com o namorado rumo à Coyoacán, o acidente que mudou para sempre a... Continue lendo →
Quando Frida nasceu, a mãe, Matilde Calderón, não tinha leite para amamentá-la. Especula-se que a mãe também tenha passado por um duro período de depressão pós parto e, quando o bebê tinha apenas 11 meses Matilde teria dado à luz... Continue lendo →
Na tela Meu Nascimento, pintada em 1932, vemos representado o parto que resultou no nascimento de Frida Kahlo. A imagem, fortíssima, apresenta a mãe coberta por um lençol branco, como se estivesse morta. Um dado da vida pessoal da pintora:... Continue lendo →
Os autorretratos são bastante frequentes na produção da pintora mexicana. Esse é ainda mais especial porque foi considerado a primeira obra de arte de Frida Kahlo, pintada em 1926 para o seu antigo noivo Alejandro Gómez Arias. A fissura pelos autorretratos... Continue lendo →
Pintado em 1946, o quadro O Veado Ferido apresenta uma criatura metamorfoseada, uma mistura entre a cabeça de Frida e o corpo de um animal. Na expressão da pintora não vemos nem medo nem desespero, Frida apresenta um ar sereno e... Continue lendo →
A pintura abaixo é extremamente pessoal e retrata um período doloroso da vida de Frida Kahlo. A pintora, que sempre teve o sonho de ser mãe, sofreu um aborto espontâneo enquanto estava nos Estados Unidos. A gestação já apresentava complicações e por... Continue lendo →
O pintor nasceu em 30 de março de 1853 em Zundert, uma pequena vila situada ao sul da Holanda. O pai, Theodorus van Gogh, era um pastor calvinista - Vincent também tentaria seguir o caminho religioso do pai, porém sem... Continue lendo →
Um dos melhores amigos do pintor Van Gogh em Arles, onde fazia residência artística, foi o carteiro local Joseph Roulin. Joseph trabalhava na estação dos correios da pequena cidade e Van Gogh ia muitas vezes ao local para enviar telas... Continue lendo →
A cadeira de Van Gogh com cachimbo foi pintada na residência artística onde Van Gogh vivia, em Arles, e apresenta uma cadeira bastante simples, de madeira, sem braços e revestida a palha pousada sobre um chão também singelo. A tela é... Continue lendo →
Van Gogh era muito próximo do seu irmão mais jovem, Theo, que era recém casado com Johanna. E Amendoeira em flor foi pintado no ano de 1890, quando o casal teve um filho. O quadro foi um presente oferecido por Van Gogh... Continue lendo →
Pintada pouco antes de Van Gogh falecer (no dia 29 de julho de 1890), a tela Campo de trigo com corvos foi criada no dia 10 julho de 1890. Até bem pouco tempo se achava que esse era o quadro final do... Continue lendo →
O terraço a que a tela se refere encontrava-se na Place du Fórum, em Arles, cidade para onde Van Gogh se mudou a fim de se dedicar à pintura. Segundo registros, o pintor resolveu criar a paisagem do café após... Continue lendo →
A amputação da orelha direita foi um episódio nebuloso na vida do pintor que ainda hoje permanece misterioso. Sabemos apenas que a perda da orelha foi resultado direto de uma violenta discussão que teve com o amigo também pintor Paul Gauguin... Continue lendo →
A pintura abaixo faz um registro do quarto que Van Gogh alugou em Arles. Na imagem vemos detalhes da vida do pintor como os móveis de madeira e as telas penduradas nas paredes. Van Gogh faz uso de cores fortes e contrastantes... Continue lendo →
Considerado uma das obras-primas do pintor holandês, a tela que tem como protagonista um vaso de girassóis teve dez versões. Na imagem vemos a preponderância da cor amarela e uma organização do buquê floral nada convencional. Na pintura do holandês... Continue lendo →
A noção subjetiva do tempo é explorada por Dalí neste quadro. A própria figura do pintor aparece dormindo em baixo de um relógio derretido. O lugar do sonho, da vigília, é também um lugar onde a temporalidade assume outras realidades. O tempo... Continue lendo →
A árvore exibida na tela surge como uma estrutura de sustentação de um dos relógios escorridos. Esse elemento simboliza uma oliveira, árvore muito comum na Catalunha, terra natal de Salvador Dalí. O artista escolheu retratá-la como uma maneira de afirmar... Continue lendo →
A mosca que aparece pousada sobre um dos relógios é mais uma confirmação de que o artista trata a questão do tempo nessa obra. O inseto simboliza a passagem dos ciclos e nos lembra que “o tempo voa”, ainda que... Continue lendo →
Os relógios que se derretem representam um tempo que passa de forma diferente. Ao contrário dos relógios normais, que marcam com precisão a passagem dos segundos, estes relógios de Dalí possuem marcações distintas, pois os seus ponteiros estão derretidos e trazem... Continue lendo →
