Quando se aborda a pintura do século XX nos Estados Unidos, é quase incontornável mencionar o nome de Edward Hopper, um dos mais icónicos realistas da sua fase. Nascido em 1882 e falecido a 1967, percorreu mais de oitenta anos... Continue lendo →
Os autorretratos são característicos da obra da pintora mexicana Frida Kahlo (1907-1954) e foram pintados ao longo de toda a sua carreira. Suas obras ficaram famosas no mundo inteiro por recuperarem uma arte colorida, rica, extremamente local e ao mesmo tempo universal. No caso da... Continue lendo →
A tela O mágico foi a primeira a quebrar o recorde de obra brasileira contemporânea mais bem paga em leilões estrangeiros. Até então o recorde era da pintora paulista Tarsila do Amaral. Pintado em 2001, o quadro foi vendido em... Continue lendo →
O óleo sobre tela Drowning Girl foi pintado em 1963 e faz uso das convenções clássicas do universo dos quadrinhos (como, por exemplo, o uso da bolha de pensamento que traduz o que se passa no imaginário da protagonista). Drowning Girl foi inspirado... Continue lendo →
Criada em 1964 ainda usando a técnica de silkscreen, Andy Wahrol apresentou ao público réplicas exatas de produtos vendidos nos supermercados. No caso acima o silkscreen foi feito em compensado de madeira com o intuito de reproduzir a caixa de... Continue lendo →
Fascinado pelo ícone norte-americano, representante da sociedade de consumo, Warhol pegou no objeto símbolo da cultura de massa - a Coca Cola - e o elevou ao estatuto de obra de arte. O artista criou uma série de representações da... Continue lendo →
Warhol começou a se interessar pela figura do ex-presidente chinês Mao Tsé-Tung a partir de 1972, ano em que Richard Nixon, então presidente dos Estados Unidos, fez a sua primeira visita à China. Já nesse mesmo ano o artista norte-americano... Continue lendo →
A estrela do cinema hollywoodiano Marilyn Monroe faleceu no dia 5 de agosto de 1962. No mesmo ano, semanas após a sua morte, Warhol criou aquela que seria a sua serigrafia mais consagrada: uma homenagem à diva. A mesma imagem... Continue lendo →
Na tela criada em 1978 Botero faz uma leitura da clássica obra O Casal Arnolfini, pintada pelo artista flamengo Jan van Eyck em 1434. Precisamente 544 anos separam a criação original da interpretação realizada pelo pintor colombiano. Os elementos chave da... Continue lendo →
A tela Dançarinas no Bar brinca com a quebra de expectativas uma vez que o espectador não está a espera de encontrar uma bailarina que tenha uma forma mais arredondada. A única personagem da pintura se encontra de costas voltadas para o espelho, parecendo... Continue lendo →
O protagonista da pintura é Pablo Escobar, antigo chefe do tráfico colombiano, em boa parcela responsável pela brutalidade que vigorava no país sul-americano. A pintura acima faz parte de uma série que procurava retratar a violência na Colômbia relembrando conflitos... Continue lendo →
Um dos trabalhos mais reconhecidos do pintor colombiano é a releitura bem humorada da Mona Lisa, obra-prima de Leonardo da Vinci. Aqui Botero entrega para o observador a sua interpretação pessoal sobre a peça mais famosa do criador italiano. A Mona Lisa... Continue lendo →
A tela cristaliza o momento e o local da morte do barão do tráfico. Pablo Escobar, que era praticamente um mito na Colômbia, faleceu em Medellín no dia 2 de dezembro de 1993 justamente em cima do telhado de uma... Continue lendo →
Na tela Os dançarinos testemunhamos a sensualidade de uma dança a dois. Trata-se de um salão de baile provavelmente colombiano (devido as cores da decoração pendurada no teto) com outros casais voluptuosos anônimos dançando. A noção de movimento na obra é especialmente percebida graças... Continue lendo →
Um acidente de bonde foi um dos grandes eventos trágicos que marcaram a vida de Frida. Ocorrido no dia 17 de setembro de 1925 quando a pintora viajava com o namorado rumo à Coyoacán, o acidente que mudou para sempre a... Continue lendo →
O quadro que leva o nome do casal mais famoso do universo das artes plásticas mexicano e foi pintado no ano de 1931. O retrato foi oferecido por Frida ao amigo e mecenas Albert Bender. A pomba que aparece sobrevoando... Continue lendo →
A tela pintada em 1936 por Frida Kahlo é uma criativa árvore genealógica ilustrada. A pequena menininha ao centro é Frida, que deveria ter cerca de dois anos de idade enquanto segurava uma fita vermelha que mostrava as gerações da família.... Continue lendo →
Os autorretratos são bastante frequentes na produção da pintora mexicana. Esse é ainda mais especial porque foi considerado a primeira obra de arte de Frida Kahlo, pintada em 1926 para o seu antigo noivo Alejandro Gómez Arias. A fissura pelos autorretratos... Continue lendo →
Pintado em 1946, o quadro O Veado Ferido apresenta uma criatura metamorfoseada, uma mistura entre a cabeça de Frida e o corpo de um animal. Na expressão da pintora não vemos nem medo nem desespero, Frida apresenta um ar sereno e... Continue lendo →
A tela abaixo, pintada em 1944, é profundamente ligada à vida da pintora e ilustra o seu sofrimento após uma cirurgia que se submeteu na coluna vertebral. Na imagem vemos Frida sustentada por uma coluna grega que parece partida, fraturada,... Continue lendo →
Frida Kahlo é o nome artístico de Magdalena Carmen Frida Kahlo y Calderón (1907-1954), uma mexicana ímpar nascida em Coyoacán no dia 6 de julho de 1907. Apesar dos registros indicarem que Frida nasceu em 1907, a pintora afirmava que... Continue lendo →
Um dos melhores amigos do pintor Van Gogh em Arles, onde fazia residência artística, foi o carteiro local Joseph Roulin. Joseph trabalhava na estação dos correios da pequena cidade e Van Gogh ia muitas vezes ao local para enviar telas... Continue lendo →
A cadeira de Van Gogh com cachimbo foi pintada na residência artística onde Van Gogh vivia, em Arles, e apresenta uma cadeira bastante simples, de madeira, sem braços e revestida a palha pousada sobre um chão também singelo. A tela é... Continue lendo →
Van Gogh era muito próximo do seu irmão mais jovem, Theo, que era recém casado com Johanna. E Amendoeira em flor foi pintado no ano de 1890, quando o casal teve um filho. O quadro foi um presente oferecido por Van Gogh... Continue lendo →
Pintada pouco antes de Van Gogh falecer (no dia 29 de julho de 1890), a tela Campo de trigo com corvos foi criada no dia 10 julho de 1890. Até bem pouco tempo se achava que esse era o quadro final do... Continue lendo →
O terraço a que a tela se refere encontrava-se na Place du Fórum, em Arles, cidade para onde Van Gogh se mudou a fim de se dedicar à pintura. Segundo registros, o pintor resolveu criar a paisagem do café após... Continue lendo →
A amputação da orelha direita foi um episódio nebuloso na vida do pintor que ainda hoje permanece misterioso. Sabemos apenas que a perda da orelha foi resultado direto de uma violenta discussão que teve com o amigo também pintor Paul Gauguin... Continue lendo →
A pintura abaixo faz um registro do quarto que Van Gogh alugou em Arles. Na imagem vemos detalhes da vida do pintor como os móveis de madeira e as telas penduradas nas paredes. Van Gogh faz uso de cores fortes e contrastantes... Continue lendo →
Considerado uma das obras-primas do pintor holandês, a tela que tem como protagonista um vaso de girassóis teve dez versões. Na imagem vemos a preponderância da cor amarela e uma organização do buquê floral nada convencional. Na pintura do holandês... Continue lendo →
A tela Os comedores de batata ilustra a hora do jantar, às sete da noite (marcada no relógio de ponteiro situado na parede à esquerda do quadro). Na mesma parede da sala onde está o relógio vê-se também uma imagem religiosa, o... Continue lendo →
O quadro mais famoso do pintor holandês foi criado enquanto Van Gogh estava internado no hospital psiquiátrico de Saint-Rémy-de-Provence durante o ano de 1889. Vincent havia pedido para o irmão mais novo, Theo, interná-lo após uma série de surtos psicóticos.... Continue lendo →
Em meio a todas as figurações e representações surreais, o quadro de Salvador Dalí nos apresenta ao fundo uma paisagem. Este horizonte era a vista de sua casa em Barcelona. É a estrada do real, o que resta da realidade... Continue lendo →
A noção subjetiva do tempo é explorada por Dalí neste quadro. A própria figura do pintor aparece dormindo em baixo de um relógio derretido. O lugar do sonho, da vigília, é também um lugar onde a temporalidade assume outras realidades. O tempo... Continue lendo →
A árvore exibida na tela surge como uma estrutura de sustentação de um dos relógios escorridos. Esse elemento simboliza uma oliveira, árvore muito comum na Catalunha, terra natal de Salvador Dalí. O artista escolheu retratá-la como uma maneira de afirmar... Continue lendo →
A mosca que aparece pousada sobre um dos relógios é mais uma confirmação de que o artista trata a questão do tempo nessa obra. O inseto simboliza a passagem dos ciclos e nos lembra que “o tempo voa”, ainda que... Continue lendo →
O único relógio que não está deformado é o que está virado para baixo e tem formigas sobre ele. Salvador Dalí não gostava muito de formigas e esses insetos estão relacionados à putrefação nas suas obras. Isso mostra como o... Continue lendo →
Os relógios que se derretem representam um tempo que passa de forma diferente. Ao contrário dos relógios normais, que marcam com precisão a passagem dos segundos, estes relógios de Dalí possuem marcações distintas, pois os seus ponteiros estão derretidos e trazem... Continue lendo →
De 1949 a 1973 estão englobados os trabalhos finais e as obras tardias de Picasso. Nesse período o artista já era consagrado. Muitas pinturas são retratos de sua esposa Jaqueline. Ele também se empenhou em diversas esculturas, incluindo uma estrutura... Continue lendo →
Picasso ficou em Paris, mesmo durante a ocupação nazista na Segunda Guerra Mundial. Neste período, o artista não participou de muitas exposições e recebeu algumas visitas da polícia política do regime fascista. No final dos anos 1940, Picasso já era... Continue lendo →
Guernica é a obra mais famosa de Picasso e do cubismo. Representa os bombardeios nazistas na Espanha durante a Guerra Civil Espanhola. Durante o período de 1930 a 1939 as constantes figuras do Arlequim na obra de Picasso foram substituídas pelo... Continue lendo →
TÊTE-À-TÊTE 