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TÊTE-À-TÊTE

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Equipe Tête-à-tête

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Veladura: o segredo por trás da profundidade dos grandes mestres

Descubra como a veladura foi usada na pintura a óleo para criar profundidade, luminosidade e riqueza cromática nas obras dos grandes mestres. Há pinturas que parecem possuir uma luz que vem de dentro. A pele parece respirar. Os tecidos parecem... Continue lendo →

O Mercado de Escravos, de Gustave Boulanger

"O Mercado de Escravos" é uma pintura de 1882 feita pelo artista Gustave Boulanger. Ela descreve um leilão de escravos na Roma Antiga. Ela mostra a venda de sete jovens escravos, desde crianças até adultos. Ambos os homens e as... Continue lendo →

A arte ficou menos criativa? De Bach a Picasso, o que perdemos quando a tradição morreu

De Bach a Picasso, a arte ocidental mudou profundamente. A quantidade de obras diminuiu? E o que define uma grande obra de arte? A arte ficou menos criativa? Bach deixou mais de mil obras catalogadas. Orlando di Lasso, mais de... Continue lendo →

O Quarto Poder e a Fabricação do Consenso – Opinião

Como sucessivas ondas que chegam à praia, uma após a outra, as versões contadas ao povo brasileiro por parcelas da elite que frequentemente ditam o tom do debate e escrevem diariamente a narrativa dominante penetraram nas dobras cerebrais daqueles expostos... Continue lendo →

Chiaroscuro: quando a luz passou a contar histórias

Descubra o que é chiaroscuro e como Caravaggio, Leonardo da Vinci e outros mestres transformaram luz e sombra em ferramentas para narrar histórias. Imagine uma sala mergulhada na escuridão. De repente, um feixe de luz ilumina apenas um rosto, uma... Continue lendo →

O que a inteligência artificial tem em comum com o Golem: criação, controle e medo do criador

O que o Golem tem a ver com a inteligência artificial? Conheça a antiga lenda judaica e descubra por que criação, controle e medo continuam atuais. O que a inteligência artificial tem em comum com o Golem? Muito antes de... Continue lendo →

Impasto: por que Van Gogh deixou a tinta quase sair da tela

Descubra o que é o impasto e por que Vincent van Gogh transformou pinceladas espessas em movimento, emoção e matéria na pintura. Há pinturas que parecem querer permanecer na superfície da tela. Outras parecem querer escapar dela. Quando observamos de... Continue lendo →

Sfumato: como Leonardo da Vinci inventou rostos que parecem respirar

Descubra o que é o sfumato, a técnica de Leonardo da Vinci que dissolveu os contornos e deu à pintura renascentista uma aparência quase viva. Há algo de estranho nos rostos pintados por Leonardo da Vinci. Eles não parecem simplesmente... Continue lendo →

Tenebrismo: a arte da luz que nasce das trevas

Descubra o que é o tenebrismo, sua origem no Barroco, as características da técnica e os principais artistas influenciados por Caravaggio. Há pinturas em que a escuridão parece ocupar quase toda a tela. Dela, como se surgissem de um abismo,... Continue lendo →

Ortega y Gasset e o homem-massa: por que pensar como todo mundo parece tão confortável?

Entenda o conceito de homem-massa em Ortega y Gasset e descubra por que abrir mão do pensamento próprio pode ser tão confortável. Pensar como todo mundo pode ser uma das formas mais confortáveis de não pensar. A constatação parece simples,... Continue lendo →

Por que o desejo nunca termina? Veblen e a lógica do consumo conspícuo

Há uma estranha contradição no consumo moderno: quanto mais coisas conseguimos possuir, mais coisas parecem faltar. Um telefone substitui outro que ainda funciona. Um carro perfeitamente adequado às necessidades cotidianas torna-se subitamente insuficiente quando surge um modelo mais novo. Uma... Continue lendo →

Sebastião Salgado: O Mestre da Fotografia Humanitária

Sebastião Salgado (1944-2025), iniciou sua trajetória na fotografia em 1973 e, desde então, dedicou-se integralmente ao ofício. Ao longo da carreira, tornou-se reconhecido internacionalmente e recebeu diversos prêmios. Em suas fotografias em preto e branco, Salgado registrou a condição humana... Continue lendo →

O que a meditação tem em comum com a filosofia estoica: presença, controle e o momento presente

O que a meditação tem em comum com a filosofia estoica? Entenda a relação entre atenção, controle das impressões e concentração no momento presente. Vivemos cercados por estímulos que disputam continuamente nossa atenção. Uma notícia remete a outra, uma lembrança... Continue lendo →

Autorretrato, de Elaine de Kooning

Em meados da década de 1940, Elaine e Willem estavam mais pobres do que nunca e ambos enfrentavam grande dificuldade para vender qualquer obra. Em um esforço para ganhar dinheiro, de Kooning pintou este autorretrato realista e o vendeu para... Continue lendo →

Raparigas ao Piano, de Pierre-Auguste Renoir

Raparigas ao Piano (francês: Jeunes filles au piano) é uma pintura a óleo sobre tela do pintor impressionista francês Pierre-Auguste Renoir. Completada em 1892, a pinturas foi encomendada pelo Museu do Luxemburgo. Renoir pintou outras três versões desta composição a óleo e dois desenhos, uma... Continue lendo →

O que é o belo? De Platão a Kant — por que não conseguimos parar de discutir essa pergunta

O que é o belo? De Platão a Kant, a filosofia tenta responder a uma das perguntas mais difíceis: por que algo nos parece belo e o que isso revela sobre nós? O que é o belo? Poucas perguntas parecem... Continue lendo →

Vigiar e Punir: a crítica conservadora à obra de Michel Foucault e sua influência sobre a universidade e o sistema penal brasileiro

Poucas obras das ciências humanas alcançaram uma influência tão ampla quanto Vigiar e Punir, publicado por Michel Foucault em 1975. Mais de meio século após seu lançamento, o livro permanece como uma das principais referências da filosofia contemporânea, da sociologia,... Continue lendo →

São Jerónimo no estúdio, de Albrecht Dürer

São Jerónimo no estúdio (em alemão: Der heilige Hieronymus im Gehäus) é uma calcogravura datada de 1513 do mestre alemão Albrecht Dürer. A gravura representa São Jerónimo, santo e teólogo católico, sentado a uma mesa a ler e escrever num estúdio... Continue lendo →

Noitadas de São Petersburgo, de Joseph de Maistre: um diálogo profundo sobre Deus, o mal e o destino das civilizações

Descubra por que Noitadas de São Petersburgo, de Joseph de Maistre, permanece uma das obras mais importantes do pensamento conservador. Uma resenha completa sobre seus temas, argumentos e atualidade. Poucos livros conseguem reunir filosofia, teologia, política, história e literatura em... Continue lendo →

Dança no Campo, de Pierre-Auguste Renoir

Dança no Campo (francês: Danse à la campagne) é uma pintura a óleo sobre tela do pintor impressionista francês Pierre-Auguste Renoir datada de 1883. O quadro foi encomendado em 1882 pelo negociante Paul Durand-Ruel que queria pinturas sobre dança. Adquiriu-o em 1886, e exibiu-o pela primeira... Continue lendo →

Roger Scruton — o filósofo que defendeu a beleza quando defendê-la virou ato político

Conheça o pensamento de Roger Scruton e descubra por que a defesa da beleza, da tradição e da cultura tornou-se uma das mais importantes batalhas intelectuais do nosso tempo. Em uma época em que quase tudo parece ser avaliado por... Continue lendo →

Jacob’s Dream, de Bartolomé Esteban Murillo

O Sonho de Jacob (El sueño de Jacob) é uma pintura a óleo barroca criada entre 1660 e 1665. Do artista espanhol Bartolomé Esteban Murillo. Mede 246 por 360 cm e está exposta no Museu Hermitage, em São Petersburgo, Rússia.... Continue lendo →

A indústria cultural de Adorno: por que você consome o que consome sem perceber

Descubra como Theodor Adorno explicou a indústria cultural e por que gostos, entretenimento e consumo podem ser moldados sem que percebamos. Vivemos convencidos de que fazemos escolhas livres. Escolhemos o filme da noite, a música da academia, a roupa que... Continue lendo →

A Batalha de Alexandre em Isso, de Albrecht Altdorfer

A Batalha de Alexandre em Isso (alemão: Alexanderschlacht) é uma pintura a óleo sobre painel de 1529 do pintor Albrecht Altdorfer, um dos pioneiros da pintura de paisagem e membro fundador da Escola do Danúbio. Ela retrata a Batalha de Isso... Continue lendo →

Uma Mulher em Queda, de Colleen Hoover – Uma história comovente sobre culpa, perdão e segundas chances

Leia a resenha completa de Uma Mulher em Queda (Reminders of Him), de Colleen Hoover. Uma análise sem spoilers sobre enredo, personagens, temas, estilo e se o livro vale a leitura. Poucos autores contemporâneos conseguem despertar reações emocionais tão intensas... Continue lendo →

Madonna e niño con Canon van der Paele, Jan van Eyck

A Virgem e o Menino com o Cónego van der Paele é uma pintura a óleo sobre carvalho de grande dimensão do pintor flamengo Jan van Eyck, realizada no período 1434–36. O trabalho mostra o doador, Joris van der Paele, rodeado... Continue lendo →

A política tomou o lugar do sagrado desde a Revolução Francesa? Como a modernidade transformou o Estado em religião

Descubra como a Revolução Francesa inaugurou a sacralização da política, transformando ideologias, Estado e líderes em objetos de devoção. Introdução Durante séculos, as grandes perguntas da humanidade eram respondidas pela religião. Quem somos? De onde viemos? O que devemos fazer?... Continue lendo →

Retábulo de Issenheim, de Matthias Grünewald

O Retábulo de Issenheim (em alemão, Isenheimer Altar, e em francês, Retable d'Issenheim) é a obra mestra do pintor alemão Matthias Grünewald. Foi elaborado entre 1512 e 1516. É formado por 9 painéis, sendo o mais conhecido a sua tábua central,... Continue lendo →

A Servidão da Consciência: conheça meu novo ensaio sobre liberdade, ideologia e pensamento crítico

Conheça "À Servidão da Consciência", um ensaio que investiga como ideologias, cultura e movimentos coletivos influenciam a liberdade de pensar. Uma reflexão sobre autonomia intelectual, história e crítica da modernidade. Vivemos uma época em que opiniões substituem argumentos, emoções ocupam... Continue lendo →

A morte do silêncio: ruído, distração e o que perdemos quando paramos de contemplar

Descubra como o excesso de ruído e distrações está destruindo a contemplação e transformando nossa relação com a cultura, a arte e nós mesmos. Vivemos cercados por sons, notificações, opiniões e estímulos permanentes. Nunca foi tão fácil ocupar cada segundo... Continue lendo →

Alexis de Tocqueville previu as redes sociais em 1835 — como a democracia pode destruir a cultura

Tocqueville antecipou o poder da opinião pública, do conformismo e da cultura de massas. Descubra como suas ideias ajudam a compreender as redes sociais. Em 1835, muito antes da invenção do rádio, da televisão, da internet ou do smartphone, Alexis... Continue lendo →

Por que a música clássica emociona mesmo quem nunca estudou música — neurociência e estética

Descubra por que a música clássica emociona até quem nunca estudou música. Neurociência, filosofia e estética explicam esse fenômeno universal. Há um fenômeno curioso que atravessa séculos e culturas. Uma pessoa que jamais frequentou um conservatório, nunca leu uma partitura... Continue lendo →

São Jerónimo no deserto, de Da Vinci

São Jerónimo (português europeu) ou Jerônimo (português brasileiro) no deserto é uma pintura de Leonardo da Vinci. Na época da pintura desta obra Leonardo da Vinci estava em Milão, contudo deixou um trabalho inacabado, mas que mesmo assim nos revela algumas... Continue lendo →

G.K. Chesterton e o paradoxo: como a tradição pode ser mais revolucionária que a ruptura

Descubra por que G.K. Chesterton via a tradição como uma força revolucionária e como seus paradoxos desafiam a visão moderna do progresso. Vivemos em uma época que frequentemente associa novidade ao progresso e tradição ao atraso. No imaginário contemporâneo, romper... Continue lendo →

O kitsch e a morte do gosto: Kundera, o sentimentalismo e a arte que não exige nada de você

Vivemos cercados por imagens que parecem feitas para agradar imediatamente. Paisagens excessivamente perfeitas, frases motivacionais acompanhadas de pores do sol, músicas projetadas para emocionar nos primeiros segundos e filmes que conduzem o espectador a sentir exatamente aquilo que o diretor... Continue lendo →

O que o jazz tem em comum com a filosofia socrática: improvisação, diálogo e a busca pela verdade

À primeira vista, o jazz e Sócrates parecem pertencer a universos incompatíveis. Um nasce nas ruas de Nova Orleans no início do século XX; o outro nas ágoras de Atenas no século V a.C. Mas há entre eles uma afinidade profunda que vale a pena explorar.

A cultura do cancelamento e a fogueira medieval: o que mudou em 700 anos de intolerância?

Descubra as semelhanças entre a cultura do cancelamento e as perseguições medievais. Uma análise histórica, filosófica e psicológica sobre intolerância, julgamento público e poder das multidões. Vivemos na era da internet, da inteligência artificial e da comunicação instantânea. Nunca foi... Continue lendo →

Edmund Burke: o homem que previu o que acontece quando a razão decide demolir tudo

Edmund Burke nasceu em 1729 em Dublin e morreu antes que a guilhotina parasse de funcionar em Paris. Mas ele já sabia o que ia acontecer — e escreveu sobre isso antes. Filho de pai anglicano e mãe católica, Burke... Continue lendo →

Lisbon revisited, do heterônimo Álvaro de Campos

Não: não quero nadaJá disse que não quero nada. Não me venham com conclusões!A única conclusão é morrer. Não me tragam estéticas!Não me falem em moral!Tirem-me daqui a metafísica!Não me apregoem sistemas completos, não me enfileirem conquistasDas ciências (das ciências,... Continue lendo →

Por que você compra o que não precisa: Veblen, o consumo conspícuo e o capitalismo como teatro

Descubra como Thorstein Veblen explicou o consumo conspícuo e por que a sociedade moderna transforma bens materiais em símbolos de status e reconhecimento social. Vivemos em uma época na qual a abundância de produtos nunca foi tão grande. Ainda assim,... Continue lendo →

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